文：解俊   编辑：北京张江漆画壁画工作室

摘要:在中国漆画孕育、发展过程中，构成了相对稳定审美心理，且具有极强的传承性。但在它不断发展的同时，漆画艺术相对稳定的审美心理定势在不同的历史条件下发生着变化。这给当下的漆画艺术创作提出了严峻的挑战。正因如此，漆画艺术应当随时代发展而发展。更新观念、走出误区、不断创新才是漆画艺术创作的一种必然选择。 

关键词：审美风尚、漆画创作、创新、观念

引言

关注民众，顾及受众的审美意趣，是当下艺术发展的一大新态势。从艺术的效用上来看，只有作者、作品、受众三者之间产生和谐互动的关系，艺术的价值才能得以真正实现。漆画作为一种独立的艺术形式展现于人们面前是在1984年的第六届全国美展。它以独特的画面效果、丰富的肌理与新颖的材质表达,吸引了众人的瞩目,激起了人们开拓审美艺术新领域的巨大热情。

然而,漆画毕竟是一个年轻的画种,尽管它身后有几千年的漆艺传统作为深厚的土壤,但作为技巧向绘画的过渡,尚存在语言的消化与转换,并且漆画艺术领域的创新也像其它艺术形式一样，正在受到当下审美风尚和各种美术新思潮的冲击。那么，如今漆画艺术创作的应怎样进行，这是我们今天应该考虑的问题。

 1．当下社会的审美风尚分析

在大众文化艺术对于经济利益的强烈表达和驱动下,审美风尚呈现了大众对于自身生活的一种新的、自觉的需求,它的根本之处在于强调通过物质占有和消费实现生活享受的直接性。由此,我们可以发现,一种弥漫于整个社会进程之中的生活“审美化”图景,已经非常具体地体现了当今社会审美风尚的转变的总体面貌。这一转变带来了中国百年来审美风尚的一次根本性的变化。由以崇高为主形态的审美道德教化文化向享乐、休闲的消费文化转化。概而言之，这种生活的“审美化”，意味着：第一，作为大众对于社会文化艺术发展方向的直接规定，日常生活需要的直接满足成为整个文化建构中的基本目标；第二，文化艺术的生产与消费呈现出向大众“享乐”动机的充分归趋，日常生活过程呈现为十足的娱乐享受形态，处处洋溢着感性的快乐情调；第三，大众不再追求自身生活的历史意义和价值深度，而是主动寻求能够直接体现当下满足的活动形式和内容，以便能够在日常过程中最大限度地实现生活的直接乐趣。

2．中国漆画创作的现状分析

（1）中国漆画的现状总体表现在“过”和不“及” 工艺制作太“过”，画面艺术性不“及”。中国的漆画，是从漆艺中脱胎而来。传统漆艺的制作目的在于修饰主体，审美取向自然偏向于工整细腻、唯美装饰。“黑、光、平”，是漆画最具特点的审美趣味，当然也是它最具个性和魅力的一面，并因此而区别与独立于其它画种。但当它成为画面唯一的效果时，便成为阻碍漆画发展最致命的障碍。

（2）漆画创作群体较小 漆画的创作群体相对较小，绘画者之间的关系多为师生、同学，相互之间交流紧密，画面风格与使用技法的地域性与沿袭性极强，因此漆画作品常常看起来似曾相识或者可以轻松归于同类；另外漆画创作群体的年龄相对较轻，多为在校学生或毕业不久的新人。其中固然有技艺惊人的天才，但是整体来说艺术研磨与情感体验不足也是毋庸置疑的现状，因此多数作品创作时常常不由自主地落入临摹前人的套路，极少有让人耳目一新、精神为之一振的好作品出现。

3．当下漆画艺术创作的方法和途径

 （1）更新观念 观念上的改变是一个根本的改变，观念上的更新是一个很大的突破。技术的进步会给艺术带来巨大的冲击，也会带来观念上的冲击。人们习惯于把文化科学中最新的观念引用到艺术领域，这种新观念的应用，在一定程度上促进了艺术的变革和创新。中国漆画也不应受缚于传统审美，亦可寻求突破。漆画作为独立的画种之一，要发展就必须在观念上予以开放。漆画家应把关注点转向画面的艺术效果，而不应一味追求制作结果的工艺性。漆画作为艺术性绘画独立于器物之外，其首要目的应在于体现其画面的思想性与艺术性。而它能区别于其他画种而存在，则有赖于漆之内敛、含蓄、透明、内在的材料美。这是漆画在传统审美上最需倡扬之处。“黑、光、平”是实现其魅力的手段之一，但决不是唯一。所以，审美上取向于工艺性角度的“黑、光、平”是首先应予以突破的。

（2）走出误区 在漆画艺术创作中，有部分人错误地认为装饰风格就是装饰工艺品，甚至还有人认为就是装饰图案。错误的认识产生错误的观念。概念上的混淆会造成理论上的误区，概念的错乱会导致方向的迷失。把一些装饰工艺小品类漆画的表现形式，错误地当作主流创作方向，导致一些缺乏思想内涵、无时代感的“工艺类小品”漆画出现，影响了漆画向深层次的发展，使人们在观念上对漆画创作理解得简单化、幼稚化了。在漆画的创作过程中，我会遇到这样或那样的困惑，陷入种种误区之中难以创新。所以我们必须走出误区，丢掉“包袱”轻装上阵，这样才能走向创新。

（3）艺术语言创新 漆画的艺术语言就是以漆为主要媒材所表现出的特殊的视觉审美语言。漆是漆画艺术最基本的媒材，围绕它的有漆画的表现形式、表现手段、表现方法，以及表现的材料、工具等。由于传统的漆工艺技法已不能满足新兴漆画的表现需要不能满足新时期的审美风尚，现代漆画需要在漆画创作者的不断努力创新下，不断出现新技法、新工艺，同时不断地扩展漆画材料的范围。由此，逐渐形成现代漆画在技法、造型、构图、色彩、材料、制作工艺等方面独特的表现形式。漆画材料的使用和漆画技法掌握，决定了漆画艺术的特征。漆画艺术语言的产生是十分具体的，我们只有通过大量的艺术实践，付出辛勤的劳动才能真正掌握它，任何纯理性的学习都不能代替这种实践。

4．总结

我们喜欢漆画、创作漆画不应只是渴望再现它们过去的辉煌，也不单是对它们材料技艺的还原，真正的出路在于创新和发展。用发展的眼光看待漆画，我们必能看到本民族艺术像油画一样成为世界的艺术、满足广大民众的审美情趣。我们要站在“时代发展”角度进行创作漆画，在审美上必须有所转向，大胆取舍，才能完成对传统漆画艺术的革新，更新观念、走出误区、不断创新才是漆画艺术创作的一种必然选择。

参考文献：

[1]王德盛.世俗生活的审美图景[J].中国论文联盟,2003. 

[2]邓利文从审美取向上谈现代漆画的发展[J].装饰,2004.